席德進的素描創作以隨興的構圖搭配俐落的筆觸，用簡練有力的線條捕捉人物的形象與氣質，儘管擅長各種媒材，然而相較色彩、表現手法多元的水彩、油畫或水墨作品，素描的直接性，透露了更多畫家創作思考流動的軌跡。
此畫作於1968年，描繪主題為澳洲芭蕾舞團的卡爾魏倫德的側身頭像。魏倫德有著典型西方白人的深輪廓五官特色，如高挺的鼻子、深邃的雙眸搭配細長的睫毛，席德進草草幾筆便營造出其飄逸短髮，畫面中，他緊閉雙唇，神情專注地直視前方。
席德進不一味地追求客觀形似，由於他更嚮往表現人物深層的內在心緒，因此並不拘泥在細節的如實刻畫，他的素描，線條粗黑短直，畫面上留下很多清楚的重複修正痕跡，從這些痕跡可以追溯到他掌握物形的改變歷程，反而更能表現出畫家針對人物所欲呈現的主觀認識。
出處：林祖詒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。