席德進以生活周遭的生命為寫生觀察對象，他說：「我堅持直接面對自然作畫。」因此，除了自然風景，動物亦是他繪畫的對象，他以水墨或鉛筆等不同媒材，記錄牠們的姿態。
《雙鳥》便是席德進以水墨描繪鳥的作品。看似單調深濃的墨色中，隱約可於鳥隻的身軀中發現落筆的痕跡。鳥隻延伸至尾部的翅膀般交疊於背部，其腹部顏色淺淡，並施以濕潤粉色調，藉由墨色濃淡自如的掌握，表現鳥兒渾圓的身形與蓬鬆的腹羽，鳥爪則以乾筆表現其小巧有力。
席氏曾言：「就我來說，我在島上四處探尋與苦索的代價，是我終於完成了我迥異於畫家的，關照台灣的視點，我掌握了這塊土壤的真實，他不是來自理論，不是來自宣傳，而是來自我忠實的生活。」閱覽席氏的畫作，可以發現除了鄉間常見的鴨群與牛隻，尚有如1979年以台灣藍鵲為對象的作品《藍帶鳥》，他並以文字註記各特點，呼應對忠實生活的觀察。
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。