1970年代台灣照相館逐漸興起，經濟條件轉好使人民也較有能力負擔消費，然而攝影的「紀實」，並未全然推翻肖像畫的意義，席德進便認為「一張照片，只能顯示人的片面的一瞬間的外表現象而已！一張畫像，因為是透過了藝術家的主觀意識，由兩隻眼睛的視點，加上長時間的觀察與領悟，所呈現在畫上的人像，自然是複雜得多，包含得廣的。」
《白衣少女》為半身肖像，畫中人物被灰白暈圈包圍，漸層成粉色背景，用色平淡，筆觸相融成漸層，人物輪廓僅以棕褐線條斷續描繪而未加深強調，少女既融入又躍然顯現於靜謐質樸的背景氛圍。著露肩白衣的少女，對比濃黑長髮披肩和黝黑肌膚，褐中帶黃、粉色的肌膚，點綴黯淡用色，也是畫家對人物神韻的觀察；少女姿態左手抱握右肩，眼神向下凝望遠方而未正視觀者，流露靜謐深思的氣息。
勤練景物與人物速寫的席德進，擅長在瞬息萬變的景致中，捕捉其瞬刻所見的真實，其肖像形神兼備，於1970年代的肖像畫系列，更簡化1960年代歌頌中國人系列中傳統紋飾背景，轉向簡潔單色背景，呈現人物神韻。
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。