1972年席德進有數幅以「大樹」與「小廟」為主要形式語彙的水墨畫，諸如《樹》、《樹下小廟》與《土地廟與樹》等，三幅畫作皆以橫幅為形式，容納寬大的榕樹，展現古樸氛圍。不同於1972年的三幅畫作，此幅1978年繪製的《樹與廟》，回到近乎方形的畫幅，樹木枝幹以墨線暈染及帶有書法筆勁的線條勾勒，縱向筆直地並排於畫面中，葉叢則以大小不一的抽象化灰色墨點表現。一間土地廟置於畫面中心，藉由墨線描繪強調出建築與燕尾屋脊的輪廓，成為畫作的視覺焦點。黃色墨彩，以橫向點狀分佈於畫面之中，高彩度的透明色調，與灰色調的畫面形成鮮明的色彩對比。席氏於此作中，更著重於色彩的表現性，以即興且富裝飾性的墨點，縱、橫交錯的構圖，形塑出點、線的造形表現。
出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。