席德進之素描作品占據他創作中極大的數量，他不斷嘗試多樣性的媒材，追求創作中的理想真實。於1950年代，席氏到台北發展，期間創作大量的人像素描，此時期的作品除了造就聲名，取得經濟來源之外，席氏透過自己的觀察，經由繪畫進一步想探索人類的心靈深處，進而滿足自我內心窺探他人心中私密的慾望。
席氏的素描創作中，最為常見的媒材即是簽字筆，在其遊歷歐洲四年的期間，汲取各個流派的精華，此件《人物》作品，席氏即展現如法國畫家畢費（Bernard Buffet, 1928-1999）以單刀直入、強烈的表現性，及準確性的粗線條描繪。畫面中，男子低頭看著自己雙手持拿的物品，赤裸著上半身、穿長褲，背部倚靠著平面，雙腳交疊著。雖畫幅的大小有限，但這並不阻礙席氏對男子的描繪，在畫面左邊空白處，另外特寫男子的褲管與腳掌的動作。
素描被藝術家視為藝術創作中的基礎要領，席氏自身也非常重視素描的技巧，進而將素描的熟練演變為「表現性」，且賦予作品完整性。由此幅《人物》的畫面，觀者可從線條的移動方向及堆疊的多寡程度，去感受席德進創作的思維過程。
出處：李怡儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。