以台灣風景為主題的風景畫作品中，廟宇的主題和再現始終扮演著極其重要的角色。席德進透過廟宇的裙帶關係，再現常民生活的人文風景，使風景本身成為可被指認的所在，甚且成為述說社會人文紋理的重要線索。此作，席氏以慣常使用的簽字筆作畫，鮮活的構圖足使原本靜謐的空間，呈顯出活潑的地方氛圍。席德進在速寫中，以塗黑和留白作為凸顯物像空間的表現，於是觀者幾已可以在這虛實的線條與色塊的再現底下，確認出具有地方性表述的空間概念。街道的一隅，如此尋常的日常光景，卻在席德進的簽字筆下，顯現出十足的空間感，以及帶有地方特色的社會文化的闡釋。此當可謂為席德進以寫生的取徑為經，以素描為緯，足以共同確認地方性概念之下的台灣風景。根據台灣美術史研究學者蕭瓊瑞（1955-）在〈心靈的痕跡——席德進素描小論〉一文中指出，席德進風景素描風格的轉變在1966年自歐美返台以迄1969年間產生了一個過渡時期，在這段期間席氏深入台灣各地鄉野林間，深入觀察整理並描繪台灣的古文物與建築。於是，在進入1970年代的鄉土寫實之前，席德進已然對於台灣風景的再現進行了前導式的考察與研究。
出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。