席德進自1960年代末期之後，便開始大量的以水彩作畫，其中以風景寫生畫作為大宗之外，其餘還有對人像的嘗試。在此作中女子呈現側身之姿，設色上，席德進擅長使用色彩對比的手法，藉以表現畫面的空間感。首先可見，畫家在描繪女子的面部、毛髮、軀體、衣著，色彩濃度均比不上局部圍繞著女子的濃烈陰藍。其中，女子側臉與背景顏色之間呈現清楚分明的差異，至頸部時開始與背景的陰藍相互渲染，並與披散在肩部的毛髮相連在一起，毛髮透過暈染以及線條描繪方向，呈現出女子豐盈柔順的髮質。女子側身的面容亦被披垂在臉頰上的秀髮遮掩，而女子隱約可見的清秀五官與神情，在背景、頭髮深色的對比下被凸顯出來，增添了一分孤立的神秘之感，衣著則以高透明度的紫紅與青綠描繪。最後，在女子的背部後方，再以深重的陰藍色將整個身軀從背景之中獨立出來。
出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。