我畫了很久，從小到大，但是一直都不滿意，也不想拿出來見人，總覺得這裡不夠好、那裡不夠強，內蘊欠沉鍊、創造力又薄弱，我不是畫，畫也不是我。畫一幅畫，好像只是用已知的技法和熟悉的顏色在鋪陳構圖而已，畫好了，無法去玩味再三，隔年就棄之如敝屣。年到四十四，考驗才開始。這幾年太忙了，空閒不下來，空閒下來時，也在找自己，不斷地問自己:「我想要什麼?我不要什麼?我生存著有什麼意義?我走了能留下什麼影跡?」好像禪家在放空，意圖體驗空中不空、無裡妙有的哲理。偏偏我是個平常人，根器重次第，無法一蹴就即，任憑我怎麼想來又想去，這個一介凡夫，終究離大智者，有著太大的梵距。
曾經我設計過一些主題空間，尤以民族東路的耀馬汽車工作室和敦化南路的FREEDOM DISCO令我至今難忘。裡面使用了大量的白鋼材和黃銅片架構空間，讓基調顯得冷酷；再用現代木刻的溫暖手法，雕砌城堡和和船體，，冷熱對應出來的效果，看起來頗為有趣，又具些當代藝術氣息，我很滿意。放空也不是全然無用啦!在整合人生之際，我開始構思著，如何把平面圖畫和立體硬體組合在一起。塗鴉速寫、填詩譜詞、實驗材料，試圖把我眼中的世界現象，把我的夢境和幻思，呈現出來。我選擇了舒雅清淡的色澤－築建起故事的背景；用化繁入簡的造型－安排主角過單純的人生；捉對木刻和鋼板軟硬不同之密度－賦予畫面剛柔並濟的特質；運用塗寫文字和圖騰的對比－企圖在不同調的雙連作中找到平衡；也一直想辦法讓實際和虛幻不要產生太多差距。我很亢奮，新鮮又刺激，腦子裡動個不停，玩的很火，情緒很high，越弄越瘋狂，每天搞十六小時也不覺得疲累。作品陸續出爐了，端視著它，；汽烤上的多層膜衣，裸木外的金銀色披，文字裡的雙角視點，鋼木布彩的梯式厚距。好像衝激出了一些可以見人的東西，這讓我又興奮了一次。我不去擔心作品的評價是什麼?重要的是，我已經作回了我自己，也正把遺失掉的自信外衣，一件一件的穿回去。
出處：陳威霖，《青年藝術作品購藏徵件計畫入選作品專輯.95年》，臺北：文建會，2006，頁66。