這件作品由左至右，由兩棵、五棵、三棵群聚分佈的樹木，構成了這幅畫的主題「林」。畫面右下角，一條稍往左後蜿蜒深入的小徑，約略向觀者指出一條進入林中的路途。除了畫題中的主角，即幾棵以較重的墨色描繪而成的枝幹，以濃淡、乾濕不一的筆觸，或塗或刷、或抹或點，畫成的枝葉之外。其餘林中各處，席德進以帶著淡墨的筆觸，畫出穿越林中的草叢，以及樹木之間的空隙，再用極淺色的藍，染出山間與樹林，幾處巧妙的留白，讓畫面看來有了舒緩的空間，也烘托出整個山中林間的氛圍。叢林之間，席德進運用幾筆飽含水分的墨色、紅赭、淺黃，或點或刷，點綴出畫面下緣的前景空間。畫面中幾處看似不經意的留白，營造出樹林中可供觀者悠遊之處。樹木以沒骨畫法表現，用較深的墨色畫出枝幹，饒富筆墨趣味的筆觸，增添了樹葉的生動。向來強調寫生的席德進，從不拘泥於對物體形象的客觀描寫，他所追求的是透過眼前大自然之景，表達出映照在心中的「境」，是一種意境，也是一種印象。畫中有些看似騷動的飛快筆觸，似乎就是席氏對於瞬息萬變的林間自然雲霧變化，所採取的表現策略。因此，他的筆墨顏色從不受成規所約束，而是視畫面所需，因應出不同的表現方式。
出處：蘇珉萱，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。