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農婦 Farmeress
版畫 Print
陳景容 Chen Ching-jung 1934
35.5 x 27.5 cm
登錄號 08800306
陳景容(1934-)為「五月畫會」的成員之一,曾參與畫會1957年的首次聯展。《農婦》為其銅版畫作品,描繪一位從農田回到家中的農婦,坐在矮凳上,腳邊放置著農作物與簍子。農婦戴著頭巾,身穿長袖衣褲,光線從婦人的右側射入,凸出的額頭與鼻尖暴露在光線中,側臉則沒入黑暗裡,映照出深邃的輪廓。畫作邊緣分別寫著「A.P.」和畫家的名字,標示創作者歸屬。
此作的構圖源自於1976年的水彩素描作品《老婦人》。陳景容至婦人家中進行寫生,描繪其若有所思的姿態。水彩畫版本色彩淡雅,婦人所穿的頭巾和衣褲顏色較深,細節處似乎是以鉛筆或鋼筆等媒材,勾勒衣著和身體軀幹的陰影。版畫則以單一的棕色調呈現,細密的刻痕布滿版面,呈現由暗而亮的光影變化。水彩版本中,農婦面向左方沉思,與版畫的構圖相反,或許是依照原畫製版所造成的效果。1970年代,陳景容經常在閒暇時間四處遊歷,尋找寫生題材,留下了多幅以原住民婦人為主題的作品。這些創作主要取材自屏東與臺東,他也在遊記中表露對原住民純樸生活的讚賞。
出處:陳乃慈,國立臺灣美術館典藏詮釋資料,2019。
藏品詳情
作品名稱
農婦
類別
版畫
媒材
凹版版畫/金屬版/蝕刻(硬防腐蝕劑腐蝕)
組件數量
1件
尺寸
35.5 x 27.5 cm
版次
AP
登錄號
08800306
入藏年
1998
授權方式
本館可授權進行非營利使用行為
收藏單位
國立臺灣美術館
作者詳情
作者
生年
1934
陳景容(1934-)為臺灣壁畫創作的翹楚,亦擅長油畫、版畫、水彩與粉彩等媒材,更將美柔汀(Mezzotint)版畫技法引介至臺灣。陳氏1967年由東京藝術大學壁畫研究所留學歸國後,受到板橋一帶風景與傳說啟發,將人物、現成物(Ready-made)以拼貼(Collage)的形式呈現在蒼涼的景觀中,油畫以灰濛的單色調為主,頗具超現實主義(Surrealism)式的夢境氛圍。周遊各國的經驗,也為他的創作帶入異國民情的元素,及神話、宗教典故母題,富涵深厚的藝術史底蘊。陳景容1956年自「臺灣省立師範大學藝術系」(今「國立臺灣師範大學美術系」)畢業,隔年參與「五月畫會」第一屆聯展。「五月畫會」由臺師大校友組成,名稱致敬法國「五月沙龍」(Salon de Mai),為推動臺灣藝壇現代化的重要團體之一。「五月畫會」成員後多出國留學、旅居,陳景容亦不例外,1960年起赴日留學。此時日本畫壇流行抽象畫風,陳氏堅持原先的創作方向,在多方探索後轉入東京藝大壁畫研究所,師事日本藝術家長谷川路可(1897-1967)。陳氏修習義大利系統濕壁畫(Fresco)、馬賽克鑲嵌、蛋彩畫(Tempera)等創作技法,奠基了紮實的 基礎。陳景容以巨幅油畫和壁畫創作聞名。1967年創作《有街燈的風景》開啟其油畫風格的濫觴,至1990年代後,異國風物為作品帶來多元的風貌。因國立臺灣美術館(時稱「臺灣省立美術館」)公開徵求門廳畫作而作的壁畫《十年樹木百年樹人》(1986),以義大利文藝復興( Renaissance)群像壁畫般的構圖,描繪臺灣社會由農業轉型現代社會的進程、以樹木培育象徵教育傳承,社會中形形色色的人物巧妙地安排在畫裡,姿態巧妙、刻劃細膩。陳氏的作品獲國內外機構典藏,如國立歷史博物館、臺北市立美術館、高雄市立美術館、國立臺灣美術館,乃至海外的梵諦岡美術館、法國國家圖書館等,獲得各機構肯定之榮譽。 出處:陳乃慈,國立臺灣美術館典藏詮釋資料,2019。
陳乃慈,「108年度李仲生及五月東方畫會史料研究暨描述資料撰研計畫」,臺中:國立臺灣美術館,2019。
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資料更新日期:2024年10月7日 西元2021年 版權所有
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