110011480003 鐵力士雪山 Mount Titlis
1980年夏天林玉山赴歐旅遊寫生，這趟旅程前後了十餘個國家，也畫了不少的速寫稿。歸返之後，整理速寫稿，陸續畫出了〈瑞士雪山，國美館典藏〉（1980）、〈鐵力士山〉（1981〉、〈高山夕照〉（1983）、〈高山積雪〉（1984）、〈鐵力士雪山〉（1996，南美館典藏）等幾件居高臨下取景的彩墨山水畫優質正式畫作。此圖是當年從瑞士鐵力士山山頂遊客中心往下俯眺所現場速寫，雖值盛夏，但由於山上海拔甚高因而山巔仍可看到宛如瞬間凍結的冰川一般之皚皚積雪，將堅硬的山壁，襯托得像鋼鐵一般的堅硬，畫中點綴數隻或飛翔或棲息的野鳥，更添生氣。左下方題識：「中午於休息室前，鐵力士雪山上之小木屋。」鐵力士山是瑞士阿爾卑斯山脈的重要景點，海拔3238公尺，山頂終年積雪，搭乘纜車上山，沿途景色盡收眼底，從山頂居高臨下俯眺群峰冰川，更為古代畫家罕有的視覺經驗。國美館典藏的林玉山於這趟行程所速寫的鐵力士山速寫稿，至少就有三幅，顯見如是稀奇美景對畫家的吸引力。此圖林玉山以較粗鉛筆勾繪，線條筆觸簡練而富於變化，用自己寫生觀察之法所提煉而出的獨到皴法。跳脫了傳統山水畫皴法的規範。落實畫家本人所常說的「脫韁惟賴寫生勤」之名言。

110011480011 往蘇黎世途中遠望鐵力士山 Mount Titlis in the Distance on the Way to Zurich
此圖遠望瑞士有名的鐵力士山取景，省略近景，直接遠望中、遠景的群山起伏綿延、堅實峻挺的鐵力士山脈。比較特別的是，較近的山巒為雲嵐籠罩而顯得朦朧；稍遠的山頭，則稍見線條而顯得山體堅硬而厚實；遠景大部分為白雪覆蓋的鐵力士山主峰，則運用簡練而沉穩的線條勾勒，更顯得峻骨崢嶸。基本上，越遠處越是清晰而有更多的線條運用；較近處反而朦朧而模糊。有別於傳統「近景清晰，遠景模糊」之畫法。整個畫面氛圍感、大局感頗佳，而頗具節奏感。若非親眼所見而實地觀察寫生，一般人很難會想到如是的表現手法。也難怪林玉山會始終秉持其「脫韁惟賴寫生勤」之理念。畫面右側題識：「1980、8、4由華度士開往蘇黎世途中停車休息時，遠望鐵力士山速寫。」「華度士」為 列支敦斯登公國（位於歐洲中部阿爾卑斯山區介於瑞士和奧地利之間的一個內陸超小國家）的首都；「蘇黎世」則是瑞士第一大城市。

110011480012 往瑞士車程中的沿途景觀 Views Along the Drive to Switzerland
1980年夏天，74歲的林玉山夏天首度赴歐旅遊探勝，遊歷奧地利、瑞士、義大利、德國、西班牙、法國、丹麥、英國等十數個國家。歐洲深厚的文化底蘊，以及有別於美國的特殊風物景致，自然讓林玉山感到相當的賞心悅目。8月5日搭乘遊覽專車從奧地利前往瑞士途中，從車窗內往外沿途欣賞美景，看到此一畫面頗為有感，隨即拿起鉛筆和速寫本隔著車窗勾勒繪寫窗外美景。畫面右上角題識：「由奧地利開往瑞士，於車內速寫杉林上之山莊。 1980. 8. 5 （圓框玉字花押）」。畫面近、中景皆為茂密的杉樹林，期間山莊聚落在群杉環抱中，遠景則為輪廓和緩中帶有陽剛起伏變化的綿延山巒，宛如世外桃源般的景致。林玉山用較為粗黑的鉛筆隨機速寫，寫意的線條粗獷而富於表現機能，記錄他初入瑞士國境所見美景的第一印象。

出處：黃冬富，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2025。

林玉山（1907-2004）本名英貴（身份證之姓名以及臺灣師大美術系之開課料均使用「英貴」本名），字立軒，後以「玉山」之名題畫（自1929年第3回臺展開始）行世，號雲樵子、諸羅山人、桃城散人。其祖父、父親皆能畫，家位於嘉義市的美街經營「風雅軒」的裱畫店，自幼耳濡目染，童年時隨蔡禎祥（騰祥），蔣才兩位民俗畫師學畫，少年時期隨任職於嘉義地方法院的業餘南畫家伊坂旭江，學習請益四君子、文人畫，前後大約3年，讓他了解詩文、書畫相互融通之可貴。17歲左右，開始向陳澄波請益素描和水彩，暇時常跟隨著他往郊野寫生。1926年4月，在伊坂旭江以及陳澄波的鼓勵下，前往日本進入東京的川端畫學校學畫。最初研讀西洋畫科，不久轉入日本畫科，學習以寫生為基礎且具筆墨韻致的「四條派」畫風。在川端期間，曾以寫生自上野公園不忍池的〈微雨初晴〉之水墨畫作，獲得期末特別競技（大競技）的二等獎。 1927年臺展開辦，林玉山以〈大南門〉和〈水牛〉兩件膠彩畫作入選第1回臺展東洋畫部。此後除了1943年的第6回府展林玉山因病未出品之外（當時他已擁有「推薦」之免鑑查身份），其餘各回都有畫作參與展出。尤其在第4回（1930）和第6回（1932）均特選臺展賞，第7回獲特選無鑑查，因而成為無鑑查畫家，到了第9回則成為「推薦」的最高榮譽。同時此後也自然失去了爭取獎項之機會。值得一提的是，其中1930年所畫而榮獲第4回臺展之特選臺展賞的〈蓮池〉，已於2015年通過文化部審定，成為臺灣近代繪畫的第一件「國寶」級畫作。 戰後初期省展開辦，林玉山從的1屆起連續擔任了27屆的國畫部評審委員，肩負掄才之重任。而且從1951年開始應聘而任教於臺灣省立師範學院藝術系（國立臺灣師大美術系前身），由於當年接駁中原文化的政策規範，膠彩畫不在學校課程範圍之內，而以注重筆趣墨韻的國畫（水墨畫）與西畫為學校美術教育之主要內容。這對長久以來膠彩、水墨兼長，甚至書法和詩文、漢學也頗具素養的林玉山而言，自然可以很輕鬆的無縫接軌。臺灣師大藝術系為戰後初期臺灣最具代表性的大專院校專業美術教育科系，也是全臺中等以上學校美術師資養成教育的主軸。林玉山從1951年開始應聘任教於臺灣省立師範學院藝術系，1977年辦理退休，但仍受邀兼課至1992年為止，前後任教臺師大長達41年之久。戰後初期臺灣的國畫教學，多沿著大陸文人畫傳統臨稿的老習慣，不少早期臺灣師大藝術系的畢業校友，幾乎一致公認，當年大學時期的國畫老師當中，林玉山是最為徹底落實國畫寫生教學的師長。 出處：黃冬富，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2022。