在1979年，以臺灣北部海濱岩石為主題的海山風景，構成席德進繪畫生涯另一個高峰，藝術家曾在〈海山相照〉這張作品寫到：「遊九份得此景始知臺灣山水不能以傳統皴法寫之蜀人席德進客居寶島卅又二十矣一九七九」，又在另作品寫著「北宜海濱公路沿途崖石浪花令人激蕩不已」。，這段期間的風景之作代表著藝術家在生命的後十年，較集中的主題型態，同時壟罩著孤寂、沉靜的情緒。
本作品的畫面描繪了夕陽映照下的海邊，許多岩石矗立其中，有別於傳統的皴法表現，席德進以平塗手法營造出攝影般的逆光效果，海面平靜無波，整體呈現了萬古蕭條，大地蒼茫的永恆境界，也是藝術家生命進入「五十而知天命」的成熟表徵。
出處：羅子喬，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。