此件作品繪製於1976年，當時的新豐球場是台灣啟用未久的新穎高爾夫球場地，座落於湖口台地高處，可東眺雪山山脈、西望台灣海峽，場內遍佈高聳的黑松、五葉松等常綠喬木，是十分宜人的所在。林木與山景是這件作品的主要旨趣。蒼鬱暗黑的松柏林區隔前景的果嶺、水塘以及遠景的坡下聚落，一路延伸至淡藍的遠山。整幅作品以厚重的顏料塗抹，油彩自由地在畫布上混色；寒、暖色系交替運用讓畫面層次分明，用以取代構圖上的線條透視，使得空間及距離感應運而生，同時也表現出活潑多姿的色彩趣味。
袁樞真似乎透過這件作品作一種油畫顏料特性的演練，肌理渾厚、筆觸亢奮，整幅畫作就像是一面畫家的調色盤，隨意取任何局部，都可發現某種感性抽象的力道與構成美感。然而在看似任意無章的筆調下，作者依紅、藍、綠等色系相互交疊、排比，統合成一個完整的「風景」，尤其是前景的幾株大樹，頗有梵谷(Vincent van Gogh)絲柏樹般的表現張力。作品雖是具象，但袁樞真讓觀眾看到的已不是樹、山、或高爾夫球場，更多的是色彩、顏料、筆觸、肌理所構成的另一個繪畫世界。
出處：潘顯仁，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。