席德進在旅居法國時，在街上為遊客作畫，累積其素描處理的經驗與技巧。在留居法國期間，他一方面接受著西方的現代藝術，一方面不斷探究自身藝術的定位，也觀察西方對於藝術優劣的評判，席氏頓悟出藝術必須要從自己的文化出發。回台後，他開始深入鄉土、民間、自然、人物等的素描創作。
席德進鮮少會在畫上寫下年份，此幅《老人頭像》，則標示出「1972年11月13日」的作畫日期，或許是件別具意義的作品。席氏以短促的線條，構成人物頭形具立體感的輪廓；而在五官的描寫則以較淡的筆觸來調整光面及陰影的處理，如頭頂、眼窩、鼻樑、臉頰、嘴部、耳朵及脖子，都清晰可見。此件作品是席氏旅居巴黎後的作品，快速掌握人物特徵，下筆也速捷。其對肖像畫的追求呈現人物個性、氣質，寫實則不是最重要的環節。
席德進一生的作畫態度，追求「臨場感」的表現，以其觀點來審視素描作品可察知，他的素描絕大部分不是作為水彩畫或油畫的草圖或紀錄，每件素描作品的完整性與情感都相當豐富。
出處：李怡儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。