席德進的風景畫，必須從一個整體性的時空氛圍來加以觀評。繪畫的整體性觀看，猶若對於一個人臉面的認識與想像，從而可以在具備社會性的視野當中，析理出「時代的面容」。席德進慣於以寫生的方法向自然取景，並且鮮活地表現景物在動態氛圍中的存在狀態，經由創作者與外在景物間自然性的交互作用，產生具有社會性內涵的風景畫。這是席德進面對自然進行創作時，無可免去的社會文化生產的再現取徑。
《海邊》運用線條鮮明勾勒出海邊忙於捕魚事務的漁人，以及堤岸上或坐或立的人們，甚遠處與堤岸相連的房屋與樹叢，皆襯映在水色與天色相連的自然風景之中。在此，席德進使用暗紫表現山巒氤遠的氣氛與層次感，並且以清薄的青色描繪海水在光線照射下的清朗色調，與堤岸緊鄰的水面則是在渲染的黑之中，凸顯出堤岸的倒影。在此，我們可以在一抹介於水色和地土的色彩間的留白，感受到那親炙海邊的海水輕緩拍打、漫流海岸砂石的力量。由此可知，席德進的自然，除了是他個人感於自然的真實寫照之外，經由構圖、用色和線條的表現力，我們同時有若如臨實景的感受。在經歷歐美的參訪之後，席德進對於台灣風景的描繪，在眼力與技法的輔助下，更顯出自然的真實表現力度。
出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。