1947年陳慧坤進入師範大學美術系任教之後，同為師大同事的溥心畬和黃君璧成為陳慧坤探索中國傳統水墨的導引者，開始嘗試水墨畫的創作，而正統國畫論爭的氣象，更促使原本擅長膠彩人物題材的陳慧坤有了巨大創作方向的轉變。此圖完成於1959年，時陳慧坤用筆吸收了水墨的養分，樹葉和山之筆觸，均有山水點苔筆法之意味，膠彩畫柔和清雅的特質仍交融其中，而刻意篩減筆線，強調出色彩之表現功能，則又有融西變革之傾向。出處：薛燕玲，《台灣美術丹露-日治時期台灣美術的地域色彩》臺中：國立臺灣美術館，2004，頁184。

陳慧坤，1907年生於臺中龍井鄉。因深受愛好文藝的父親之影響，常臨摹芥子園畫譜自娛，自幼即展現了藝術的天分。1928年負笈日本東京美術學校（今東京美術大學）師範科。1931年返臺後，曾任教於臺中商業學校(現為國立臺中科技大學)、臺中第二高等女學校（現為臺中二中）、臺中第一女中（現為臺中女中）及臺灣師範學院(現為國立臺灣師範大學)，從事美術教育長達40餘年，作育英才無數。歷任省展評審委員。第1屆省展國畫特選學產會賞。並參加全省美展、全國美展等。1997年獲頒行政院文化獎、2003年獲得國家文藝獎。1977年自國立臺灣師範大學退休後亦曾至美國、日本、中國等地遊覽寫生作畫。陳慧坤一生專研於繪畫，以實證精神為出發點，兼融中西方繪畫觀念。足跡遍及臺灣及世界各地。1950年代，陳慧坤曾二次赴日考察美術教育。1960年赴法進修並至西班牙、義大利、比利時、荷蘭、德國等國旅行寫生。 創作媒材也從膠彩畫、中國畫轉向油畫，並對印象派、野獸派等各派技法深入專研，之後陳慧坤多次遊歐寫生，以「觀察自然，再現自然」作為其對於繪畫及環境關懷的表達。 陳慧坤自1962年起舉辦數十次個展。包括臺北市立美術館(1986、1995)、國立歷史博物館(1991)、臺灣省立美術館(現為國立臺灣美術館(1996)、國父紀念館(2003)、國立歷史博物館、國立臺灣美術館及國立交通大學(2006)等。 陳慧坤是少數兼擅油畫、膠彩畫、水墨創作的臺灣畫家，對於中西方繪畫觀念兼容並蓄。畢生創作強調面對實影寫生，畫作風格充分融合東方繪畫靈秀之美與西方再現自然內在精神的特質，創作風格獨樹一幟。 出處︰2021，《典藏目錄32》，臺中：國立臺灣美術館，頁229。