《木棉花》是以局部的木棉花枝作為主題，背景留白，木棉枝斜角貫穿畫面，帶有延伸至畫面外的空間感受，整體少了線條勾勒，而以色彩表現為主，用色簡單，且以飽含水分的筆法描繪而成。此種擷取花卉局部的手法，所涉及的是東西方在看待花卉時的不同方式：西方的花是安插在花瓶當中，畫出的花是經由人為佈置後的景象，中國畫花則是追求自然、一種活的生態，承襲自後者的觀看方式，席德進捨棄了中國古畫中常見的牡丹、梅花等具有象徵意涵的花卉，選擇了台灣在地的花卉為題材（如：木棉、鳳凰木、水仙等），並透過自己對物像的詳細觀察繪製，因而，即便承繼了中國的精神，但在席德進用以描繪台灣景物的同時，此精神已然不再純粹的中國，而應被視為是台灣的。
出處：陳嬿晴，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。