在席德進的繪畫創作中，色彩是他相當重視的畫面要素，他認為色彩是個人情感的表現，必須具備個人特色。早年受西方現代藝術影響，傾向原始、單純的強烈原色，帶來強烈的視覺效果，便是此階段情感與個性的呈現方式。
在此幅畫作《花》中，背景以黑與白兩個對比色組成，黑色為形體抽象化的桌巾，印製著紫色格狀的裝飾線條，而白色的部分則是摻雜了不同的淡彩色調，前景的鮮紅花卉亮麗而搶眼，配上靛藍和青綠的葉片，對比十分鮮明，畫面整體色彩雖然強烈卻顯得互補而平衡。
花朵的安排疏密強弱有致，有的含苞待放顯得含蓄，有的則是熱情綻放，花梗雖然直立，葉面形狀各異，顯得更加活潑生動。畫面未有明確的明暗之分，而是透過色塊拼接而成，此作展現席德進深受西方現代藝術的影響與啟發。
出處：朱珮瑄，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。