「我不再追求前衛。我避開世界新潮。我要找我生活中的真實。」席德進自歐美返國後，西方抽象的繪畫語言逐漸自他的畫面中退去，他隱身於鄉野尋找屬於中國民族性格與文化的視覺元素，大量以水彩融合水墨技法的形式，寫生描繪出現實之中，台灣的山水與古建築。席德進的風景畫中經常以水平式的構圖層疊出空間的次序感，這樣的效果與他創作的形式、手法密切相關——自遠而近的描繪景物，並在水分充足的紙張上，橫向的施以色料，便能形成《河邊》中遠景水面深淺變化的視覺效果，由於藝術家大面積保留紙張原有的色彩，更能明顯地觀察到色彩受重力影響，向下蔓延的毛細現象，表現溪河靜水流深、霧氣迷朧的岸邊景觀。而席德進利用近似毛筆的圓鋒水彩筆，以俐落的筆力由下而上，描繪岸邊向上生長，蒼鬱茂盛的蒹葭，隱約可見埋沒在自然之中的微小人物。席德進的風景畫中，有時會在畫面中出現比例刻意被縮小的人物，與廣袤的自然場面形成懸殊的對比，也隱透著藝術家孤寂與茫然的心緒。
出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。