從「現場寫生」中，體察自然的真實面貌，是席德進突破前人繪畫窠臼的具體方法。在真實的自然中，觀察物象在經歷時節和空間變化的過程中，產生姿態和形貌上的改變，是席德進據以觀察自然的態度。在為數僅兩幅的《聖誕紅》水彩畫作品中，席德進從不同方向、角度，觀察聖誕紅在充滿氤氳水氣的氛圍中自然的物象姿態。在此，具有暈染力的綠色，順著葉尖的姿勢，淌流而下，在那麼紅的葉子上構成一抹抹泛著紅與綠交互融合的綠褐色，並且共同形成自然中最為貼近真實物象色彩的風景。聖誕紅挺拔的姿態，在色筆勾勒的葉脈與葉片的造形中，顯出真章。由物象和色彩共同構成的構圖中，非單指是對自然進行直面式的再現，更多是席德進個人對於此一花卉所表達的深刻且真摯的情感。因為，席德進意在運用複雜的色彩，產生感受上的一致與純粹。而也唯有透過眼睛真實的觀察，方能在多變且複雜的色彩再現的自然中（第二自然），發現真正的自然（第一自然）。
出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。