觀察席德進來台（1948）之後的水彩風景畫作，水平等分的空間佈局，是其慣以運用的構圖形式。不同的是，若以1966年其旅居歐美回國後為時間分界，其畫面從多彩逐漸趨向單一色調的漸層表現；畫中景物，亦從熱鬧繁複轉而趨向簡約，不過分強調線條技法，改以著重於色調的配置，作為畫面空間遠近與意境的營造。平遠、疏朗是其作品於1966年之後，逐漸浮現並給予人的印象特質，特別是在1970年代，其將水彩融入中國水墨山水的用色與空間觀，營造出東方式的情韻與意境。
此作《風景》，他運用紙上塗水的技法，以大面積的渲染，呈現虛實交錯、深淺分明的色階層次變化。近景處以暈染、刮擦表現池畔邊濕潤地形與蔓生的低矮野草；遠方的景物不以淺色表現，而是運用濃厚的色調呈現。席氏曾於〈水彩畫〉一文傳達其受國畫影響的繪畫觀，他說：「國畫中的空間是意識的空間。…所以我們可以把遠山畫成深暗的藍綠色與近處的明亮的景物對比。我們也可以把遠景處畫的清楚，在視覺上照樣能遠得過去，只要我們把色調配合得宜」。席氏終其一生，堅持以寫生展現風景的臨場感受，透過中西技藝的交融，創造出其風格獨具的風景畫作。
出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。