除了以秩序式地橫向刷染表現台灣風景平緩、廣闊的地形，以縱筆塗染呈現跌宕起伏的山脈地勢，亦是席德進1970年代之後的風景畫中，發展的樣貌特質之一。他畢生追求實地寫生，走訪台灣各地，並將水彩畫作融入中國水墨的筆法與情韻，繪製出具文人畫特質的台灣風景。此幅《風景》一作，似乎為了呈顯眼前山景的地質與地勢，有著更為多變的技法展現。前景處以不同色調與水平渲染所產生的變化層次，表現出平緩的河床與溪流；中景處，以淡色刷染，夾雜快速乾擦的縱、斜線條，表現突然屹立於眼前陡峭、光禿的山壁。山頭處再以重色暈染點綴，對比背景的留白，強調出山脈交縱與界線分明的地形輪廓。峭立的山壁與平坦的溪岸，恰好形成一動一靜的對比。畫面中交錯著枯黃、翠綠的色調，如同暗示當時季節更替之際，趨於蒼茫、蕭疏的景致。席氏風景畫作的一大特色，在於其藉由與現實景物連結，傳達其獲取於自然的感動。
出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。