席德進在1966年返台後，開始進行民間文化、藝術相關文物的研究與收集，而明、清兩代的家具家飾也是其收集與學習藝術風格的範本對象。《椅子》中所描繪的為傳統中式臉盆架，其型式承襲明制，與北京故宮所收藏的「黃花梨百寶嵌面盆架」極為相似。席德進在畫面中僅以黑色墨筆描繪臉盆架的架構，但在其線條變化中，觀者可以看到最上方搭腦兩端的龍頭裝飾與面盆架六腳的構成。盆架腳部中間向內收，由後兩足向上延伸的設計，與搭腦相連構成的巾架與安裝鏡子的中牌等各種細節，在席德進簡潔流暢的筆墨間展現了設計者巧妙的構思。
《人物》一作中，為一位在打扮與姿態上呈現不拘小節性格的中年男子。席德進將其安排於畫面的左下側，其呈蹲坐的姿態，下方以兩三筆乾擦的線條，交代出一張椅凳的形體。此作品因人物的姿勢與構圖，讓觀者視覺得以延伸於右方留白處。翻閱席德進於《聯合報》的插畫，亦多呈現以純黑色勾畫速寫的作品風格，亦可視為席德進畫作中的插畫特質。
出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。