《牛》為西班牙鬥牛的速寫，呈現六種席氏觀看鬥牛過程所記錄下的動作。席德進在〈我願流浪在西班牙〉一文中描述他在馬德里鬥牛場的觀賞經驗：先由副鬥牛士激發牛的野性，繼之，刺牛者戴帽、持長矛進場，騎乘穿帶胄甲的馬匹，對牛隻的肉峰刺擊，助手再用紅布使之來回衝刺、疲累，最後，由主鬥牛士周旋、斃命。此作的描繪正是行文的一段紀錄。由另一鬥牛場速寫作品的註記，推測此作與其為近似時間（1964年8月16日）的系列作品。
畫面中描繪的牛隻相互重疊，可見得鬥牛表演過程的場景轉換、時間流逝，以及席德進觀看當下，快速的作畫經過。寥寥幾筆線條，雖僅簡略呈現牛與人的身形，下筆卻有力且自信，公牛與鬥牛士皆以側面的身形呈現，精準記錄兩者對峙的張力。席德進在行旅中圖文並茂地記錄著各國見聞，在西班牙則親炙了鬥牛場的刺激，「鬥牛支配了整個西班牙人的生活和感情」，文末註下心得：「究竟這個賭是人設的賭場，而不是牛…沒有覺得它是不公平和殘忍的。」
出處：阮湘芸，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。