《渴望》是寫實的作品，述說著短淺的情節，作品中的人物，共同遭遇危難，一付應即給予搶救之狀。這組「群像」彷彿形成了連續動作中的三個片斷，就形式而言，它是組合而成，就內容而言，它是時間性呈現。　　
本作品是部分與部分的總和，它具備了「主從關係」，它有個視覺上的秩序。本群像作品前面站立的人物，半曲著雙腳，有前移之勢，高抬一手，伸直指向遠方，視線跟著指尖射向遠方。另兩人坐踞在地或攀趴在地，眼光一樣射向遠方，舉措一致，動作頗為協調。作者安排的形式，就在吻合內容上，他們渴望獲得生機，就是它的故事。　　傳統的雕塑幾乎沒有色彩，或者使用單色調的色彩，這樣的色彩考慮，是為了達到部份與部份之間的整體統一感。　　
現在雕塑注重色彩，明確宣告色彩在雕塑中的作用，即使不然，則使用材料原色，讓材料真實呈現與人對話，不虛假。這樣雕塑品的獨立性才能確立。以玻璃纖維材質假裝青銅，企圖達到「視覺上」的青銅材質效果，這在傳統上或六十年代以後的雕塑藝術表現上祇居於支流地位。
出處：劉坤富，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。