傳統肖像畫旨在透過人物姿勢、服裝與背景裝飾，刻畫人物的精神個性與社經地位，看似不經意的姿勢與穿著，都反映畫家對模特本人的思想與時代精神，「但是肖像畫常會在人前表演，在『顧客』之前，接受考驗。」席德進直指畫肖像的困難，不僅止於人物神韻的捕捉，更多的是臨場果決快速的下筆。
《人像》描繪內著格紋襯衫的男子，席德進以簽字筆勾勒男子濃勻筆直的雙眉，以及望向畫面側前方的雙眼，呼應微啟的唇，不同於眉峰高聳或雙唇緊閉的嚴肅表情，席氏在筆下試圖流露男子柔和的氣質。簽字筆除了作為線條勾勒輪廓，席氏也善用其疊加後的深淺效果表現髮絲，男子貼臉的髮絲因重複疊加而較黑，至頭頂減少疊加的留白，營造出黑白對比的光影與厚薄效果。
此幅作品作於席德進晚年，其藝術成就已備受肯定，但也在其他領域留下積極活動的軌跡。一方面持續作畫，一方面積極踏查民間古厝，留下大量的視覺與文字檔案，甚至應邀參加電影拍攝，挑戰自身演技。
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。