席德進在〈我畫‧我想‧我說〉一文中，曾提出對於描繪台灣本土花卉的態度，除了要突破古人沒畫過的限制，更有自己對於設色、佈局和空間安排等繪畫技法的期許。在花卉畫作中，席德進以寫生的繪畫方式，讓觀察角度呈現隨意且富有意境，將台灣花卉明亮、鮮活的姿態做一一的描繪。
此畫以色彩繽紛的花叢一隅為題，席德進於畫面左上方留白，呈現出隨興不雕琢的觀察視點。筆法上使用花鳥繪畫一瓣一筆的方式描繪花朵與葉片，並運用紅、紫、綠等不同色彩，枝葉部分以濕筆夾雜乾筆的方式繪製，再輔以淺綠色的渲染，透過暈色而達到水氣淋漓的效果，製造出花叢繁密且生氣蓬勃的意象。席德進的花卉畫，經常運用濕筆產生的淺影作背景，營造視覺上的空間感。他結合東西藝術繪畫觀，生動呈現花卉的繽紛樣態。"
出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。