跳到主要內容 網站導覽 :::
 
:::
新世紀(二) New Millennium II
版畫 Print
謝里法 Shaih Li-Fa 1938
56.1 x 79.7 cm
登錄號 08800298
謝里法(1938-)於1968年自法國巴黎轉往美國紐約,紐約初期的版畫創作先是承續發展於巴黎的「嬰兒與玻璃箱」系列,表現出其自身以及生活於都市的現代人,對生命的體認和感受。隨後逐漸加入異材質混合,進入「西貝茲藝術家之家」(Westbeth Artist Housing)的版畫工作室之後,製作銅版和絹印版畫,剛開始時只做單色印刷,後來嘗試套色的使用。
1964年至1975年被視為謝里法之「版畫黃金十年」,《新世紀(二)》創作於1972年,屬於版畫黃金十年之後半段創作,便是絹印套色之作。作品以單點透視法將整個畫面塑造成箱型空間,這個代表「新世紀」的時空箱子內,聚集擺放著大眾消費社會所產生的過剩垃圾。這些來自超市消費經濟的商品外包裝、促銷標語,粗糙毫無質感猶如垃圾,代表人們無止境的物質欲望,已然堆積如山壓垮狹縫中奄奄一息的玫瑰。從作品中可觀察到謝里法對1970年代美國藝術潮流的呼應,當時美國出現很多新興的藝術潮流,如普普藝術(Pop art)、歐普藝術(Op art)、硬邊繪畫(Hard-edge painting)、極限主義(Minimal art)等,都以鮮豔明亮的顏色、均勻塗布的色塊作為抽象性表現,恰恰符合絹印版畫的特性,謝里法在紐約身在此潮流之中深切感受到這股趨勢,最後以「純造形」系列暫別社會現實,單純地從事造形與色彩間的研究。
出處:徐婉禎,國立臺灣美術館典藏詮釋資料,2019。
藏品詳情
作品名稱
新世紀(二)
類別
版畫
媒材
孔版版畫/絹版
創作年代
1972年
組件數量
1件
尺寸
56.1 x 79.7 cm
版次
AP
登錄號
08800298
入藏年
1998
授權方式
本館可授權進行非營利使用行為
收藏單位
國立臺灣美術館
作者詳情
作者
生年
1938
謝里法(1938-),本名「謝理發」,生於臺北市永樂町(戰後更名「迪化街」)。 1955年考入「臺灣省立師範學院藝術系」(今「國立臺灣師範大學美術系」),受教於孫多慈(1913-1975)、廖繼春(1902-1976)、馬白水(1909-2003)等。在學期間第一屆「五月畫展」於1957年舉行,謝里法1959年畢業,與李元亨(1936-)成為應屆被挑選的兩名畢業生,隔年提出《忘》、《麗》、《離》三件作品參展,成為「五月畫會」成員之一。 1964年留學法國,和廖修平(1936-)、陳錦芳(1936-)被譽為「巴黎三劍客」。1968年巴黎爆發「五月學潮」而轉往美國,因遭列「黑名單」而直至1988年才得以返臺。自1964年始、訖至1975年期間,謝里法以創作版畫為重心,作品展現媒材、技法、地域、主題的跨界嘗試,1971年〈構成〉榮獲「第六屆全國美展」版畫類首獎。作品於國內外皆有展出、多次入選國際大展並受國際間重要藝術機構收藏,有「版畫黃金十年」之稱。 1975年同時於《雄獅美術》、《藝術家》開闢專欄,1978年分別集文出版《珍重阿笠─在信中與阿笠談美術》(1989年改名《美術書簡》)與《日據時代臺灣美術運動史》,後者為臺灣出現之第一本美術史研究專書,自此奠定其臺灣美術史論著的領航地位。重要出版尚有:《臺灣出土人物誌》、《重塑臺灣的心靈》、《我所看到的上一代》、《紫色大稻埕》、《變色的年代》與《原色大稻埕─謝里法說自己》等,對臺灣藝術發展影響甚鉅。其藝術創作媒材形式多變,也從事藝評與策展,晚年聚焦在「臺灣牛」的描繪。重點作品有:「嬰兒與玻璃箱」、「戰爭與和平」、「山上一棵樹」、「給聖者的獻禮」、「垃圾美學」、「卵生的文明」、「借力空間」、「牛的㐀型」、「漂流光座標」、「與地魔共舞」、「素食年代─牛的四頁檔案」、「不滿之見─繪畫最佳完成狀態探討」、「牛犇牛」等系列,寄寓創新、洞見、反思於作品之中。 感念其對臺灣美術的貢獻,2008年國立臺灣美術館舉辦「紫色大稻埕─謝里法七十文獻展」、2013年獲國際藝評人協會終身成就獎、2018年榮獲行政院第三十七屆文化獎。 出處:徐婉禎,國立臺灣美術館典藏詮釋資料,2019。
徐婉禎,「108年度李仲生及五月東方畫會史料研究暨描述資料撰研計畫」,臺中:國立臺灣美術館,2019。
:::
403 臺中市西區五權西路一段 2 號 | 04-23723552
資料更新日期:2024年10月8日 西元2021年 版權所有
授權清單 vertical_align_top