1954年原為軍人的朱為白（1929-2018）隨部隊奉調從馬祖來到臺北，並於駐紮景美國民學校時結識蕭勤（1935-）等日後「東方畫會」的重要成員。透過蕭勤等人的引介，朱為白開始接觸西方藝術潮流並發展抽象作品。自1958年參與「東方畫展」，持續表現其具東方精神的現代藝術的領悟與嘗識。
《起步素描2》描繪著圍繞中央屋舍的人們。順著右上角倒立的兩人，來到頭朝畫面左側，手捧著看似花瓶的人，最後來到站立的人，隱約暗示出順時針的旋轉方向，包裹著中央的房舍與太陽，不似一般表現前後遠近關係的單一視點。無論是仿效兒童肌肉尚未發達而稍微扭曲的勾勒線，到四肢壓縮的人與方形與三角形構成，毫無景深的房舍，藝術家細膩地透過上述技法將自己返老還童，任想像力隨人物一同無拘無束地遨遊於掙脫空間透視的自由之地。
朱為白早期習畫時，曾接觸夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）、保羅克利（Paul Klee, 1879-1940）與米羅（Joan Miro, 1893-1983）等藝術家充滿童趣的作品。論者廖仁義（1958-）認為藝術家從夏卡爾的作品中，掌握到不以透視法為依據的構圖原理，將事物圖像之間的前後遠近關係改變為上下左右關係，使得受到科學影響的視覺與構圖，轉變為童話故事一般如夢似幻的情景。而這種夏卡爾式構圖的影響充分表現於1957年的《起步素描》系列之中。
出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。

朱為白（1929-2018）原名武順，生於中國南京，家中三代從事裁縫。1947年棄商從軍，1949年隨軍來臺後駐軍於現今總統府後方的通信單位，開始接觸省展等藝文活動，逐漸培養對藝術創作的興趣。1953年進入廖繼春（1902-1976）的「雲和畫室」學習素描、水彩及油畫，但持續不及一年便調派金門。1954年調回臺北後在景美國民學校駐紮時結識蕭勤（1935-）等人，並於李仲生（ 1912-1984）門下習畫，開啟對現代藝術探索之旅。1958年正式成為「東方畫會」一員，並由第二屆起，持續參與展出，開始他的創作生涯，他為自己起藝名「為白」，希望可以「為空白有限的生命添加一點可追尋的痕跡」，而他也不負自我期待，終其一生沉浸於藝術探索之中。朱為白早期習畫時深受克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的藝術家影響。東方畫會時期是他風格建立的摸索時期，從平面到立體，以各式媒材嘗試抽象創作，逐漸發展出不同於封塔那（Lucio Fontana, 1899-1968）的東方空間主義（Spatialism）作品。1970至1980年代，以木刻版畫傳遞心中理想國，其後回到抽象創作，以刀剪在布匹上經營空間構圖表達禪意。朱為白年幼時歷經南京大屠殺，並在軍旅生涯中深感人世滄桑，因而將藝術創作視為心靈寄託，直至生命盡頭仍創作不輟，並以「刀剪精神」聞名於世。 出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。