此作品為席德進素描本中一頁的兩面，《人物》作為素描練習的一環，可看到藝術家在進行繪圖過程中，思路變遷、下筆到完成所面臨的手感問題。在面對一張嶄新白紙時，利用一點小元素打破其完整性，是有助於下筆的手感的。而無可避免的，畫家因出錯或其它不明原因造成繪圖的中斷也是常發生的狀況之一，如畫面中上方的人物，僅完成頭部的草圖，至頸脖處即停筆；或是在整體人物的描寫時，畫到大腿處亦停筆，甚至是左上方僅留幾筆無法辨識內容的短線條筆觸，這些皆展現席德進創作中思路與繪畫手感的醞釀，而非進行一件完整作品的構成。
《人物》畫面中可見一女子身著幾何花紋連身裙，坐在咖啡廳或餐廳一隅的背影，席德進雖然未對女子進行細膩的著墨，但從其服飾與身處的環境，已可令觀者感受到女子時尚、流行的穿著打扮，席氏亦應當是受女子衣著的線條形狀所吸引。從女子的服飾與花紋，可推敲出為1960年代中後期流行的服飾，衣料多使用色彩大膽的幾何拼貼風格色塊。此外，咖啡館或餐廳是進行素描速寫的好場所，除了氣氛放鬆，更因餐桌的私人領域性，進而得以有較舒適的觀察位置。此作中除可看到席德進的創作歷程，也能看到畫家生活之餘，對於人物觀察練習的不倦怠。
出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。