席德進的素描作品中，除常見的風景、人物寫生，有一類為數不多、以花草靜物為畫面主角，且畫風較為細緻的作品。席德進試圖跳脫當時國畫中，僅延續既有題材、構圖，而與時代脫勾的守舊風習畫作。他以生活事物為畫作題材的觀察對象，企圖尋求傳統水墨領域的創新。
畫面中，水仙底部的根球與畫緣重疊，冒出枝芽的花苞與花朵處較為留白；球莖包覆著的葉子向上挺直生長，莖葉的粗細輪廓線描繪皆不同，而前方的色淺、後方色深，乾濕筆與焦墨般的飛白線條交錯使用，下筆有力且弧度與轉折帶蒼勁，使得每株水仙的高低歪斜呈現出錯動而茂盛的樣態，就技法而言，施展書法與水墨的線條則可見席德進運筆之成熟。
席德進認為作畫須符合現今的時空、土地。不同於其戶外寫生所繪製的台灣本地花卉，水仙為居家植栽擺設，在其水彩、水墨中，皆可常見水仙或獨立、或融於畫景中。此幅素描僅以兩盆水仙植栽為主角，省略盆栽由球莖開始著手，以平視且與實物比例相當的尺寸與尺幅作畫，呈現畫家所關照的生活樣貌。
出處：阮湘芸，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。