在杭州藝專時期的訓練下，培養出廖未林深厚的繪畫底蘊，除了長時間擔任設計工作，同時也對繪畫藝術有廣泛的興趣與鑽研，對於色彩的運用，廖未林曾說：「在我的感覺裡頭，所有顏色都是好的，沒有所謂難看的顏色……我常常要打破一般這個顏色跟那個顏色不能配在一起的迷思，我就是要去配它，有時候配一個顏色不好，但是再加上另一個顏色就好了。」 廖氏對於色彩的掌控有相當主觀且自由的意志，常常將顏色建構出令人驚豔的視覺效果。
創作於2010年春天的〈布料設計手稿10〉，採壓克力彩繪製，特別的是，畫面僅有黑與白，與以往鮮麗的風格很不一樣，抽象的線條宛如書法的筆法，偶爾抬起筆尖牽引、偶爾停滯、按壓，有拖尾的痕跡，每一筆蘊含著情感與生命力，整體使人聯想到陰陽太極的圖像，黑與白的虛實共生、彼此交融又合一，從另一個角度觀看，也好似萌發的枝枒與花卉，整體介於規則與流動之間，暫時使人忘卻了物象，沉浸在無須言說的意境當中。
出處：羅子喬，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。