席德進的水彩技巧最為人所樂道的部分，是其對水分和顏料之間的控制，與渲染技術的掌握。此外，席德進深入刻畫台灣鄉土景物的作品，除結合中國書畫的技法理念，也發揮西方繪畫寫生對景色變化的觀察，讓畫面除具有東西方藝術的特徵外，又同時兼備了層次豐富的氣韻與意境。
此幅畫作，除近景的樹叢有較具象描繪外，背景處則利用紙張底色的留白、在濕中濕的大筆渲染下，結合不同層次的綠色、土色的色彩變化和水痕的流動中，建構出另一個完整的空間：這是一個隔著水面的岸邊，對岸是充滿生意盎然的濕地植物，水面上也有不同的植物與其倒影等景色。近景樹木的描寫，如枝幹的運筆、點葉部分則運用傳統的書畫技法，讓畫作除了水彩渲染外，也兼具了水墨與花鳥畫的用筆的技巧與美感。
席德進擅長運用媒材的特質，如水彩明亮的彩度與水墨宣紙渲染時的暈染效果等，利用材質間的變化來達到完成畫面所需要的意境。例如搭配不同的色彩與濃、淡、乾、濕的水分差異，創作出朦朧畫面的同時，又能具體描繪景物的明暗層次。而媒材運用的巧妙，可以從中看到席德進對於藝術創作的投入與貢獻，更是他對於創作持續嘗試與努力的成果。
出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。