1969年是席德進遊歐洲返台後的第三年，同年在台北聚寶盆畫廊舉辦畫展。此畫展的主題為「歌頌中國人」，也就是「生長在台灣的中國人」，是對人物的「文化性格」深入思考的專題展，同時席德進在這個年代，率先倡導鄉土文物整理與保存，進而開展出1970年代台灣鄉土運動。
席德進經常試驗不同的工具以及題材，此《布袋戲木偶》即是使用能夠進行精細描繪的簽字筆完成的，線條簡潔，將布袋戲偶身上的衣服紋飾描繪清晰，凸顯落筆成痕，不作修改的俐落風格。席德進蒐藏了不少民間藝品，如古甕、太師椅、戲偶等，且認為民間藝術，是最直接、最自然地將鄉人的感情表露出來的藝術，因此他深入民間進行寫生，並將這些拍成幻燈片，從「線條」去研究中國人的性格，為的是從真實的生活中，尋找「中國」的面貌。
出處：許云榳，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。