席德進曾於1960年代在繪畫的表現上追求前衛，經過一翻探索，宣示道：「我要找生活中的真實」。如此的啟示，其實在更早之前便受到恩師林風眠（1900-1991）的影響，致使席氏視自然為創作泉源，因此寫生一直以來都他相當重要的創作方式。
此作中以深刻仔細的筆觸描繪一顆被攀折的橘子，特別從橘子蒂頭上方殘餘的枝葉上，可觀察到藝術家以簽字筆停留或是重壓的方式加深墨水暈擴的痕跡，除了帶出線條粗細的變化，藉此暗示光影變化之外，更表現出樹枝粗糙的質感。
〈素描基礎與色彩基礎〉一文中，席氏認為若是創作，則應該呈現「表現的素描」，也就是有風格的素描，得以體現藝術家的性格與思想。席氏的素描創作跳脫了鉛筆與炭筆等媒材限制，經常使用簽字筆表現，亦沒有精心寫實地捕捉物體光影上的明暗變化，反而充分掌握了媒材的特性，變化出多樣的線條風格，捕捉不同作畫對象的物體質感，形成俐落直接的風格。
出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。