席德進的素描畫作，往往帶有強烈的速寫、即興性質，他偏愛以簽字筆進行速寫，一方面展現其俐落、準確的素描功底，一方面得以快速捕捉使他感興趣的題材。相較於席氏的水彩、水墨與油畫，其素描畫作，特別能反映其廣泛的興趣與對不同地方文化的深淺涉獵。從源自於民間的民俗工藝、到跨越至表演領域的舞蹈、音樂，再到宗教文化，各地多元、豐富的地方性文化樣貌，深切吸引著他，成為他筆下的觀察題材。此幅《和尚》，描繪一側面站立的僧侶。席氏以簡略、快速的白描筆法，捕捉畫中和尚剃度沒有頭髮的外貌，以及穿著羅漢短褂的僧服樣式。一旁另外補充繪製出單一隻僧侶穿著僧鞋（羅漢鞋）與僧襪的腳，乃因畫幅不夠而重新於畫面起筆繪製，似乎僧侶的外貌與服裝最使他感興趣，他即以畫筆為工具，進行如實的記錄、觀察。席氏的素描中，有一系列畫作主要以道教道士、藏傳佛教僧侶為對象，展現其延伸自對宗教、廟宇等歷史與文物的興趣與研究。
出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。