席德進的水墨作品，約可分為兩個時期，短暫的1955至1956年，以及1970年代以後的深耕，許多題材重複出現於這兩階段，如牛與樹、牛與勞動者等母題組合。《牛（孤牛）》坐落於1970年代中晚期，留白、同系墨色與平刷的運用增加，如此幅作品以飽水分的墨色橫刷河流，用以鵝黃圓點的岸邊樹叢，除了向畫面左側延展的枯枝，深淺墨色也發揮引導視線的效果；畫面大量留白，在溫潤寧靜的氛圍中，不失焦點的重量與色彩的點綴。與第一階段同題材作品比較，也可見此時期席德進筆墨剛勁的轉變，畫面中的牛隻，相比1954年的《牛車》，同樣以線條勾勒牛隻身軀，線條不僅是輪廓，更添力量的表現，以線條墨色濃淡、短促有力相映柔和暈染，如牛背濃墨的突起，呈現牛隻的強壯；而唐突結束、墨色濃深的牛腳，暗示浸淹在河水，卻仍穩如泰山；同時大樹枝幹帶有俐落雄勁的轉折筆勁，可見其勤練碑帖的成果，樹木色彩減少，卻更加有力。
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。