人體的速寫，顯示出席氏對於線條的鍛鍊，光線、身體結構的掌握，以及對人物表情的細膩觀察。席氏曾言：「畫現代畫，應以新的素描基礎配合。那就是單刀直入的手法，重線條，表現得強烈有力的素描。」
席氏於1978年有一系列三張素描，呈現上半身描寫、頭像特寫與全身性描繪，是以同一人物創作，呈現不同姿勢、角度的人像。在形體的轉折處以銳利的線條勾勒，在關節之處以近似直角造形來表現，運用較淡的碳色表達身體的陰影，利用線條的重覆堆疊所產生的立體感。席氏強調身體、肌膚的起伏變化，臉部側面的角度，他細膩地捕捉五官的特徵，掌握睡眠中人物的姿態。他表示：「作為真正的藝術家，一定要擺脫別人生活的圈子，踏進自己生活的底層，跟著自己真實的感受走。」席氏的人體素描，體現出他從藝專時期就專注於線條的鍛鍊；色彩層次上，看到他對於光線、體積與結構的繪畫語言的掌握，此外，他從個人經驗與感覺出發，捕捉到模特兒的個性、氣質與特徵。
從這些具有感官性的素描作品中，可窺見席氏在當時的保守風氣下，其壓抑的情感與同性的情慾，從男性身體創作中，他找到了精神的寄託與情感的歸屬感。
出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。