從繪畫轉而學習攝影的林柏樑(1952-)，因為受贈自繪畫啟蒙席德進老師的一捲底片開啟了他長達40年的攝影自習之路，他曾說：「攝影本身就會說話，時間愈久說的話愈多。」從紀實攝影的長年經驗中累積對於影像的強烈感受力。林柏樑長期拍攝作家身影肖像，透過鏡頭敏銳的觀察理解文學名家的特質與情緒，充分抽離攝影與文學中的光影及文字。「文學的容顏：台灣作家群像攝影」透過文學家身邊的事物建構獨特環境狀態，創造出主題人物置中的焦點構圖，並與被攝者多樣性的互動呈現文學家真實的眼神、表情及性格等影像語彙，形構具有個人特色的肖像照。李昂（1952-），本名施淑端，生於彰化鹿港，有「文壇怪傑」之譽。早期（1968–1972）作品因生命經驗受存在主義影響，中期(1973~1985)的作品受女性主義影響開始呈現女性意識，1980年代後期，性別認同與政治認同成了李昂1990年代寫作的重要面向。林柏樑拍攝被深深烙印鹿港女兒形象的李昂，取景於鹿港埔頭街巷弄裡的宅家大院，自信地站在高聳的傳統木門前，神情依然顯得落落大方，俐落的短髮映襯著簡潔明亮的陽光，來自巷弄裡的光線灑進屋內，清晰而耀眼的自然光影清楚地照亮李昂新時代女性的驕傲氣度，以女性主義突破父權社會下的禁錮，也凸顯出現代女性活出自我的未來展望。這極為少數的女性文學家攝影作品再一次印證林柏樑的環境肖像，藉由自然光影與象徵物件之構築手法為文學家下一個完美的時空註解。
出處：趙欣怡，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。