在大面積的中墨水平橫向渲染中，由三、四道墨色較深的平刷筆觸分割出了幾處或是沙洲、或是海面的空間，靠近畫面右上角處停泊在岸邊的兩艘小船，是整幅畫中描繪的精細之處。在席德進的繪畫歷程中，如果說以黑白強烈對比來描繪海岸岩石的景色，是其1979年的水墨風景代表，如《北宜海濱》、《山海夕照》。從這件作於1978年的《海（舟）》中，無疑已能預見那漸次在畫面中比重越來越深濃而厚的墨色使用；然而，就構圖上看來，以平遠式推遠的效果，從席氏1971年以營造江邊疏遠遼闊景致的代表作品已可看出端倪。此作更引人注意的是畫面下方，幾處以看似不經意營造的黃、橘色點，讓人想起另兩件同為1978年的作品：《孤舟》和《漁船花樹》中，前景花樹灌木的表現。在這幅畫之中，已去除了任何跟樹的形狀有關的描寫，留下來的僅僅是一些色點的痕跡，可以察覺出蕭瓊瑞（1955-）評論席氏晚年的作品時所說的：「說明式的圖示語彙已逐漸從畫面消失」。畫面中停泊的兩艘小船，是全畫中唯一可辨識出物形的描寫，然而，席德進於此畫中卻花了廣大的篇幅，來營造這兩艘主角船隻所在之處的氛圍。相較於對物體的詳實描繪，他更重視的應是整個景色氣氛的烘托。
出處：蘇珉萱，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。