此幅《人像》描繪的是一名面容清秀的長髮女子，雖無法直接根據作品年份推測創作的時間，但從人物細眉大眼豐唇的面容與無瀏海披肩微捲的髮型，與1970年後的時尚風潮相近，可推敲應為1970年後的作品。畫作中女子秀麗的姿態與微帶憂鬱的表情，可看到藝術家對神韻敏銳的觀察和捕捉，而頭髮部分，下筆運用穩健流暢，為畫面帶來明快的風格。
此作中，席德進並非使用鉛筆或是簽字筆這類慣用的素描用具，而是使用毛筆這類軟筆，直接沾取顏料進行勾線和大面積的塗抹。這樣繪畫方式，需受限於等待墨水乾燥的時間限制，所需要的用具也較多，一般藝術家少於畫室外且需即時速寫的環境中使用。今日觀看席德進的素描作品，除了可以看到他在媒材、技法上的變化，更可從中看到其探討議題的不同，進而推測與其相關的創作階段與思考方式。
出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。