席德進對男性裸體的描繪是其一生創作不輟的素描題材，將人體背面肩胛、臀股及大小腿全身姿態作為關注的對象，共有六幅作品，並以碳筆與簽字筆作為創作媒材。此作《人體裸男》是當中唯一有紀年者，且在六幅之中，主要關注於肩胛骨骼的伸展與腿部肌肉的線條，使得頭部隱沒在身軀的陰影之中。
《人體裸男》為碳筆描寫的作品，畫面人物身體重心往右傾斜，並以右手肘與下手臂支撐於前方牆面之上。其拱著身軀，背部肌肉線條分別朝左右舒展，脖子因低頭而往下內縮，同時頭部偏向右方。下半身透過臀股的相對位置與傾斜程度，出現右腳前左腳後的動作，形成肩線與骨盆在右側交會於一點，促使身體右半邊朝內，左半邊朝外的姿態。在人體表現手法上，背部肌肉線條為全幅的重點，使用如畢費（Bernard Buffet, 1928-1999）擅長的粗黑重複多條勾勒的線條，展現席氏對掌握人物軀體輪廓的急切性。其力求以西方碳筆推抹與光影透視技巧，捕捉人物的體積感與光影變化，表達自身對人體美的渴求。
歸結上述，該作品說明席德進對西方素描技巧的熟稔，以及具備敏銳的觀察力，藉由再現人體運動的曲線與肌肉的結實，以滿足其對男性身形的著迷。
出處：潘佳瑩，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。