積累長年於街頭寫生以及為人繪製肖像維生經驗的席德進，勤練畫技又講求捕捉即刻風景的習慣，因而累積了大量素描作品，其中以靜物畫件數較少，主要約於1960年代末歸國後，以傳統文化與民間藝術等貼近本土特質為主要創作方向時，累積了較多描繪古器物、家具、花瓶等生活用器的作品。
畫面中描繪的是三只茶壺與一圓盤，畫家以快速參差的線條勾勒出器物的骨幹，此作應為席氏從自身的居家空間內取一景，有別於畫家對傳統器物描繪中，普遍刻意將背景大面積留白，凸顯單一主體的處理方式。構圖時有所取捨，只凸顯中意的主題，去蕪存菁，旁邊雜物不入畫。下筆隨意而不塗改，成為席氏素描的一大特色。循著器物輪廓細密排列的黑線，未完整鋪陳的背景則與席氏講求「即興」、「在一剎那間去抓住一種動態」的素描精神相合，整體呈現動態感與簡筆寫意的表現。席氏的素描作品中，則更能體現畫家透過線條的掌握，以精準而生動的筆法來形塑畫面。
出處：陳佳欣，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。