木下靜涯（1887-1988），日本長野縣伊那郡中澤上割人。師事中村玉翠、村瀨玉田（四條派）。擅花鳥、山水，具四條派注重寫生觀察的特徵。木下在台期間經常四處實地寫生，以台灣山川、特有花鳥作為創作題材的對象，其承習於當時日本畫，重視寫實描寫觀念，對台灣近代繪畫發展有深遠的影響，被喻為台灣東洋畫的「導師」之一。其作品的畫法，擅長運用「待水」的暈染技法，描寫霧、霞、雨、水、空氣等，利用水墨畫中「潤」的筆法，將個人詩情式的畫風，表現得淋漓盡致。日治時期畫家村上無羅讚木下靜涯「以四條派畫風描寫台灣風景，獨自存在於台灣的畫壇」。此畫即是1940年，畫家以水墨畫台北淡水的小品，具有明顯的山水寫意的特色，畫家不用強烈的對比，而在淡墨中琢磨風景的氣韻，讓人有耳目一新的感覺，圓形尺福，與一河兩岸的構圖方式，使作品具有裝飾性的效果。
出處：國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

木下靜涯，1887，(民前25)年生於日本長野縣伊那郡中澤上割。木下氏先在東京學習圓山四條派，20歲左右至京都再師事竹內栖鳳，擅風景畫與花鳥畫，風格具四條派特徵，基調為京都的精練技術，其作品的畫法大概可歸納為墨繪、墨繪淡彩、重彩，擅長運用「待水」的暈染技法描寫天地之間的霧、霞、雨、水、流、波、空氣等，利用水墨畫中「潤」的筆法將個人詩情式的畫風表現得淋漓盡致。日治時期木下擔任「台展」展務幹事，並為「台展」、「府展」16屆的審查員，木下在台期間經常四處實地寫生，以台灣山川、特有花鳥作為創作題材的對象， 其承習於當時日本畫重視觀察大自然的寫實描寫觀念，與「台展」強調發展具有濃厚台灣鄉土色彩的作品之觀點相契合，對台灣近代繪畫發展有深遠的影響，日治時期畫家村上無羅讚其畫績為：「以四條派畫風描寫台灣風景，獨自存在於台灣的畫壇」。薛燕玲，2001，《典藏目錄12》，臺中：臺灣省立美術館，頁263。