「恆古常存之美」作者截取女性人體下腹部到腿部上半截的部份作為表現的重心。作者將主體細緻雕琢，使其降低「物質性」，表現優美的情調。 本作品是寫實的，材料具有「質變」的轉換，充滿「人文」的理念，結合了人的「共相」（Generality）慣性來聯想。 羅丹（Rodin）的「阿黛爾的身軀」，呈現半截腿部以上到胸部的身軀，造型上特別凸顯了乳房和下腹部的細部描寫，表達的正是恆古常存的美感。 「恆古常存之美」呈現了作者掌握「設計的」「殘缺」，與殘破的「殘缺」大不相同。「設計的殘缺」述說內在的完整性，它提供觀者聚焦（focus）在主體上。 摒棄「人文」思考，在「殊相」（specificity）萌發後，它看來是可口的「供物」。又，以「還原」的理念觀照它，它可能是「物質性」存在的石材。 在「最低限藝術」（Minimal Art）衝擊後的當下，接受「材料就是作品（或稱物件）」是理所當然的。但觀者還是以發揮想像力來詮釋作品為佳。
出處：劉坤富，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。