席德進現存的素描作品中，有一批以吹奏演出者的速寫，主要以樂器如：薩克斯風、小喇叭、長笛等樂手演出姿態的描繪為主，在比例上又以薩克斯風為最高。席德進在此批作品中除展現其對於表演藝術、音樂演出的欣賞與觀察，更表現出對於人物動態神韻捕捉的流暢與精準。
席德進留歐美期間亦留下許多觀賞音樂演奏的作品與文獻紀錄。在此作《吹奏者》中，可以看到席氏運用慣用的簽字筆，以流暢自然的筆法描繪一名樂手吹奏薩克斯風的身影。構圖上，席氏將主人翁直接安置於畫面正中，以最簡單的方式，使這位吹奏者除了成為畫面焦點外，更因其精準的姿態描繪，塑造出富含底蘊的效果與動感。
透過現存有關演出者的作品中發現，席德進對於現場音樂演奏的觀察，除可研究其藝術創作的技法外，更可從其創作內容的細節如主題特徵中，觀察到藝術家的生活軌跡與其偏好。
出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。