席德進自來台起，即被南台灣明亮的風土色彩，激起對色彩的追求，在自述〈我的藝術與台灣〉中並認為從印象派（Impressionnisme）到野獸派（Fauvism）之間強烈的原色運用，除了開啟他對於色彩的認識外，更確切表現台灣亞熱帶景物風土的風情。
《藍衣少女》為席德進在1956年所作的人物創作，為席德進對於濃彩運用於傳統水墨的嘗試作品。在技法上，除有古典仕女圖的樣式外，整體的人物架構簡潔、明快的短筆觸，濃墨搭配原色調的藍、黃、紫所進行看似狂放的創作方式，卻營造出畫中人物安靜嫻雅的氣質。
此外，正如席德進在〈肖像畫〉一文中表示肖像畫存在的目的，不僅是彌補相機無法完成的修飾作用，更是結合了藝術家的主觀意識與觀察下的創造與更新。席德進一生肖像創作無數，其人物創作如何在眾生相中發展出自我特色，使其成為具有藝術家個人特質的藝術作品，亦可從其自述與創作中窺見出其中脈絡。
出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。