席德進自1966年旅歐返台後，對台灣傳統民俗生活產生極大興趣，開啟了其在台灣四處踏查的行旅，亦開始有了將農人、古式家具、傳統建築等民間、鄉野元素入畫的表現。而豐富的設色則是席氏認為國畫邁向現代化所必探討的改革方向，他曾表示自己能吸收、轉化西方現代藝術色彩，使國畫不再是千篇一律的單調顏色。《樹與四合院》以狹長的構圖描繪位處樹林中的傳統建築之景致，畫面可見橘牆黑瓦的古民居，以及周圍同時堆疊綠色、橘色與墨黑色的樹木。遠方樹叢則交雜著濃淡不一的墨與青，有別於傳統以墨色變化為主的水墨作品，增添了畫面些許的層次感。以橘色刷塗、渲染的天空，正呼應了畫面左下屋牆的橘，顯示了席氏在用色上的巧妙安排。然而，藝術家的設色思維與渲染技巧雖有向西方藝術靠攏的特質，卻仍保留傳統水墨中重要的留白表現。此作於地面與天空皆作留白處理，起到了空間上的暗示作用，亦如畫家自言：「用現代的眼光，再回顧中國傳統美術。然後才理出一條可行的路，取東西方之長，不斷實驗下去。」因此，《樹與四合院》一作可視為反映出藝術家兼善東西的現代水墨理念之示範性作品。
出處：林恩如，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。