周瑛 （1922-2011），1948年畢業於福建師專藝術科。早期以寫實風格的黑白木刻版畫見長，1960年代起受到現代藝術潮流的洗禮，轉向抽象版畫創作，探索新的拓印技法和多元媒材的應用。他首先以巨型圓弧線條的輪轉迴旋，發展出一種具筆墨趣味的圖騰造形。70年代起他的藝術走向更材質性和幾何構成的研究，關注於木、石的紋路肌理表現，以及圓和方、弧線和邊角的對應關係。此外，他也嘗試一種與傳統喜慶、古代文明符號相關的彩色絹印作品。1970年他參與創立「中國版畫學會」，致力於發揚版畫藝術，促進國際交流，對版畫的推廣貢獻良多。〈構 （一） 〉創作於1972年，「構」，即構成之意，故作品中可見不同造形元素──圓與方、平面與立體、完整與殘缺──的對比構成。周瑛在此結合木版與紙型版的運用，以二處方狀的重疊塊面盤據畫中大部份面積，形成視覺的霸佔。圓形則扮演著平衡空間的不可或缺角色，其暗紅色澤的份量恰恰穩住方形橘綠的張揚之勢。而不同造形間的木質紋理，也隱含回歸物象本質之意。仔細觀察三方元素的數量，從圓到左邊再到上方：1、2、4，正好是太極、兩儀、四象的概念與其生生不息的意象。
出處：康輝安，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。