傳統肖像畫旨在透過人物姿勢、服裝與背景裝飾，刻畫人物的精神個性與社經地位，看似不經意的姿勢與穿著，都反映畫家對模特本人的思想與時代精神。《貴婦》一作為全身肖像，寶藍色背景透過棕褐色調的裝飾融合，使畫面在強烈對比外，又使著紅洋裝的貴婦成為畫面焦點；貴婦些微側身正視觀者，端坐於與背後長方形裝飾略為錯開的方型座椅，方框中的色塊筆觸使畫面躍動而不呆板。端坐的肖像畫，席德進又以筆觸帶來豐厚的生命力，貴婦的彩色衣領以短筆觸恣意堆疊，背板裝飾的鑲嵌貝殼則以白色筆觸構成而不勾勒輪廓。此外，人物肌膚雜以粉、黃色彩增添人物的生命力。作畫前，席德進也以鉛筆打稿，根據草稿，其原是採全身像，且手勢交疊於雙腿，而後才改成由此畫的樣貌，更聚焦於貴婦直挺的樣態。
此作是席德進已然成名後的作品，其日記記載為許多仕紳貴婦畫畫肖像的事件，「一張畫像，因為是透過了畫家主觀意識，由兩隻眼睛的視點，加上長時間的觀察與領悟，所呈現在畫上的人像，自然是複雜的多，包含的更廣。」
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。